Home-theater-designers
Sóc músic. O almenys solia ser-ho. No he jugat gaire en els darrers vint anys, però tinc la meva confiança Martin D-18 acústic guitarra de sis cordes, que vaig comprar nova al Centre de Folklore Ann Arbor el 1971 per 371 dòlars (un preu que puc confirmar perquè encara tinc el rebut original!). Durant els anys intermedis, vaig adquirir un parell de guitarres més, inclosa una Fender Stratocaster fabricada als Estats Units. Quan vaig comprar el meu Strat, també necessitava un amplificador. Volia un que em permetés explorar molts sons diferents, que fos prou compacte per ficar-me en un racó del meu estudi i que no costés molt.
Com a enginyer de gravació i productor discogràfic, sé amb quina cura els guitarristes professionals trien l'equip que fan servir per produir els seus sons individuals. Albert Lee només tocarà la seva guitarra elèctrica Music Man mitjançant una línia de retard digital Lexicon PCM 42; altres línies de retard no ho faran. Posseeix diversos d’aquests dispositius vintage. I el guitarrista d’estudi i Supertramp, Carl Verheyen, no feia broma quan em va dir durant l’entrevista la seva DVD de col·lecció que el seu so depèn de l'ús de la reverberació i el retard: 'Simplement no puc tocar sense ells'. Des d’instruments fins a cables i processadors fins a amplificadors, els músics d’aquest calibre es defineixen pel seu so. I no escatimen despeses intentant aconseguir-ho. Sona familiar, oi?
Fa anys, vaig veure el virtuós de la guitarra Eric Johnson comprovar un amplificador original Fender Twin Reverb de mitjans dels anys seixanta en un programa de guitarra a Dallas. Eric va tocar al meu malaguanyat disc de Jennifer Warnes fa molts anys i és un dels músics amb més detalls que he tingut el plaer de gravar. Aquests músics tenen les orelles i els recursos per buscar i comprar qualsevol equipament que desitgin els seus cors. Carl té un Marshall Stack pel seu enorme so de rock i altres guitarres i amplificadors quan vol un to més jazzístic. Probablement posseeix algunes dotzenes de guitarres i tants amplificadors.
Però, què se suposa que fem la resta? No vull ni necessito un amplificador diferent per a cada estil de música que m’agrada tocar. Vull un únic amplificador que pugui reproduir el so de la pila Marshall de Carl o el Fender Twin vintage d'Eric en una sola unitat. Què fer?
Modelització acústica
La resposta és el modelatge acústic. Resulta que en aquesta era digital, enginyers elèctrics intel·ligents i programadors innovadors han creat sistemes capaços de reproduir el so de qualsevol equipament analògic: incloent amplificadors de guitarra, processadors de senyal vintage, cobertes de cinta de bobina a bobina i equips HiFi de gamma alta. Utilitzant massivament potents i econòmic - processadors de senyal digital, és possible dissenyar maquinari i programari que pugui mesurar i replicar l'energia acústica que arriba a les nostres oïdes des de qualsevol component analògic, cable o altaveu.
com trobar l'adreça IP de correu electrònic
Aquesta idea simple sovint es passa per alt a mesura que ens esforcem per trobar un so cada vegada millor, l’anomenat so absolut. Acostumem a centrar-nos en els equips, els cables, els formats, les taxes de mostreig, la longitud de les paraules i altres factors. Al cap i a la fi, tot el que importa són les ones acústiques que arriben als nostres timpans. La fidelitat que experimentem es troba completament continguda a les zones de compactació i rarefacció de les molècules d’aire que arriben a les nostres orelles. Tot!
Vaig pensar en la màgia del modelatge acústic i la seva potencial aplicació a l'àudio de gamma alta després de llegir una altra ridícula revisió d'una línia 'pressupostària' d'interconnexions RCA, cables d'altaveus i cables d'alimentació en un altre lloc web audiòfil des d'un conegut cable fabricant. En aquest cas, el pressupost suposa uns 600 dòlars per a un cable RCA d’un metre. Sempre que llegeixis ressenyes amb descripcions brillants com 'so coherent i precís', 'presència escènica i precisió microdinàmica' o 'fa que els sistemes sonin coherents i entretinguts', troba una altra font d'informació sobre sistemes d'àudio de gamma alta. Reconec que el gust personal i l'elecció estètica són els principals factors de la nostra afició, però han de deixar enrere la ciència, l'enginyeria i la tecnologia: o almenys ho haurien de fer . Quina especificació tècnica hem de fer servir per mesurar la 'precisió microdinàmica'? Vinga. Mereixem millor.
Un amplificador de guitarra Mighty Morphing
En tornar a la cerca d’un amplificador de guitarra adequat, em van presentar a la companyia d’instruments musicals Line 6 durant una visita a la meva botiga de música local. El propietari de la botiga em va dedicar a la Línia 6, una empresa molt innovadora fundada el 1996 per Marcus Ryle, un antic estudiant de CSU Dominguez Hills (la universitat on actualment imparteixo classes d’enginyeria d’àudio). L’empresa opera a Calabasas, Califòrnia i ha tingut tant d’èxit que Yamaha les va comprar.
Marcus va tenir la brillant idea d’analitzar acuradament els amplificadors de guitarra «icònics» i després dissenyar algoritmes digitals que poguessin replicar el recorregut del senyal analògic, els circuits i el so de l’amplificador en qüestió. De fet, vaig tenir l'oportunitat de visitar les seves instal·lacions i en Marcus em va fer una gira fa molts anys. Em va portar a l’estudi “amplificadors” on tenien totes les marques i models dels millors amplificadors de guitarra mai produïts: dissenys moderns i vintage. L’equip d’enginyeria de la línia 6 va disseccionar tots els circuits i va recrear la ruta de senyal analògica mitjançant processadors i programes digitals. I va funcionar! El meu petit amplificador Spider té un pom giratori que pot canviar el so d’una pila Marshall a una Fender Twin amb el gir d’un pom. Altres comandaments i commutadors permeten a l'usuari afinar o ajustar paràmetres individuals d'un so bàsic. Puc passar de la distorsió de 'trontoll' a un so de 'país estrany' a l'instant.
El meu fill que tocava la guitarra no estava convençut que qualsevol cosa menys un amplificador analògic pogués emetre el seu so, de manera que va comprar un amplificador i altaveu Mesa Boogie molt car i gran. No va passar gaire temps fins que es va adonar que transportar aquell monstre amunt i avall per les escales i treure'l i sortir-ne del cotxe no el tallaria. Finalment, va optar per un amplificador Line 6 i mai ha mirat enrere.
millor CPU pressupostària per a jocs 2019
I no només s’han substituït els amplificadors de guitarra analògics per la modelització digital. La majoria d’enregistraments comercials es graven i es barregen mitjançant estacions de treball d’àudio digital (DAW) com Pro Tools, Logic o Nuendo. I pràcticament tot el processament (igualació, reverb, processament de dinàmica com compressió i limitació, etc.) que es feia amb engranatges fora bord analògics s’ha substituït per connectors digitals que modelen els seus predecessors analògics. Per exemple, el compressor / limitador UREI 1176 conegut i 'ha de tenir' ara existeix al codi junt amb gairebé qualsevol altra peça vintage d'engranatges de processament de senyal. Vaig vendre el meu 1176 fa un parell d’anys. També hi ha connectors digitals que fan coses que només poden passar al domini digital.
Els instruments virtuals han rebut el mateix tractament. Els DAW i altres generadors de música digital poden recrear amb molta precisió el so de qualsevol bateria acústica, teclat o altre instrument musical. Aquests no són realment exemples de modelització acústica, sinó més aviat l’ús d’instruments virtuals: el que solíem anomenar mostrejadors - domina bona part de la música comercial publicada aquests dies. Els micròfons de tub clàssics han estat sotmesos al mateix tractament de modelatge.
Mesura i modelatge
Existeixen tècniques per mesurar acuradament l’energia acústica que entra a les nostres oïdes mitjançant micròfons molt petits i molt precisos col·locats just a l’interior de l’orella externa. Com he esmentat al meu document peça en àudio immersiu en 3D , AIX Studios s'ha utilitzat moltes vegades com a sala d'escolta ideal i s'ha convertit en el favorit dels propietaris del 'realitzador d'habitacions' de Smyth Research A8 per a mesures. Aquest dispositiu recrea les propietats acústiques d’un entorn d’escolta i d’un conjunt específic d’altaveus mitjançant una caixa de processament i un conjunt d’auriculars electrostàtics Stax (o qualsevol auricular de bona qualitat). Els propietaris de la caixa Smyth reservarien un parell d’hores a la meva sala de mescles i masterització per mesurar i carregar les seves funcions de transferència personal relacionades amb el cap (HRTF) als seus dispositius Smyth. Quan es combina amb el rastrejador de cap actiu, pràcticament no hi ha manera de diferenciar el so produït pels altaveus a l’espai d’escolta real i la versió creada digitalment produïda per l’Smyth Research A8 i distribuïda mitjançant auriculars. En altres paraules, les persones que es van mesurar al meu estudi de masterització van marxar amb un estudi de 250.000 dòlars en una targeta SD.
Moltes de les principals instal·lacions de postproducció tenen les persones controlades per la qualitat en les seves fases de big dub i, a continuació, seuen en petites habitacions de l’armari per escoltar dubtes en idiomes a través de les caixes Smyth. El so de la gran sala multicanal es recrea a través d’auriculars. Per què perdre el temps a la sala gran quan es pot modelar mitjançant auriculars?
Opcions del menú desplegable per a cables, equip vintage i altres ajustaments
Aquí teniu la meva idea milionària: fomentem l’ús del modelatge acústic per aportar les qualitats sonores dels sistemes d’àudio de referència d’amplitud de banda ampla de gamma alta a aquells que tenim pressupostos limitats mitjançant la màgia del modelatge acústic. Si el so de les nostres oïdes es pot capturar i analitzar meticulosament, es poden identificar i tabular els paràmetres precisos de qualsevol factor sonor. L'amplitud de tots els components de la música, distribució i abast de freqüències, relacions de fase, cancel·lació, distorsió i altres elements es poden determinar i recrear amb precisió mitjançant tècniques de modelatge acústic. Com que tanta música es distribueix mitjançant xarxes digitals i es reprodueix amb reproductors de programari, no hauria de ser difícil afegir algun codi addicional per reproduir qualsevol so que vulguem. Comencem per quelcom senzill com el 'so' dels cables.
Tots sabem que el tema dels cables que contribueixen activament al so del vostre sistema és un tema molt debatut. Poc en els darrers dos dies, un comentarista em va cridar troll per no creure en la 'precisió microdinàmica' com a atribut dels cables. I una revisió d’un lloc d’audiòfons australià va passar els primers paràgrafs acomiadant qualsevol persona que creu en la ciència i l’enginyeria abans d’exaltar les virtuts dels cables cars. Un munt d’audiòfils tendeixen cap al costat subjectiu d’aquest argument en lloc d’acceptar la ciència. Però la modelització acústica podria ser la solució a aquest problema molest.
Conec a Jonathan Reichbach, director i propietari de Sonic Studio i programador del guardonat reproductor de programari Amarra. I si pogués convèncer-lo i altres creadors d’afegir un menú desplegable o una sèrie de caselles de selecció als seus jugadors? En seleccionar un paràmetre concret, s’afegirien algunes línies de codi DSP al camí del senyal i es modelarien les característiques «sonores» exactes d’interconnexions RCA costoses, cables d’altaveus, cables d’alimentació o qualsevol altra cosa. Puc imaginar botons i un control lliscant de control associat que permetrien als usuaris afegir o reduir la quantitat de 'precisió microdinàmica', 'presència d'escenari', 'coherència' o 'detall de baix nivell' al so dels seus sistemes. Imagineu els estalvis! En lloc d’haver d’escoltar costoses interconnexions, cables d’altaveus i cables d’alimentació, totes les possibilitats estarien disponibles com a connectors als reproductors de música digitals. Si de fet hi ha diferències mesurables en les formes d’ona acústiques que arriben a les vostres oïdes quan es canvia un cable USB o HDMI de 1.000 dòlars per un cable d’emissió estàndard, simplement mesurem aquestes diferències i les programem al connector. No m’imagino que els fabricants de cables de gamma alta avalaran aquest esforç, però la marxa de la tecnologia és imparable.
Una de les caselles de selecció dels meus atributs de cable preferits proporcionaria la possibilitat de canviar la direcció del cable per a aquells que creuen que els electrons flueixen millor en una direcció en un cable. Si el podeu mesurar, el podem modelar.
Però els 'beneficis' sonors dels cables només serien l'inici. Els debats continuaran sens dubte sobre si hi ha diferències reals mesurables entre cables de diversos tipus. Podria ser interessant revisar les dades brutes de l’etapa de captura de la nostra anàlisi i veure si diferents cables d’alimentació produeixen formes d’ona diferents a les nostres oïdes.
Mac mini no s’encén
No obstant això, no hi ha dubte que l'electrònica és capaç de produir signatures sonores diferents. L’empresa innovadora que aposta per aquesta idea podria adquirir el millor equip d’àudio, analitzar els circuits, construir equivalents de programari i proporcionar presets que replicarien les característiques dels equips fabricats per fabricants coneguts com McIntosh, Meridian, Goldmund, i altres. Els usuaris podrien escollir els seus favorits simplement desplaçant-se per una llista en una pantalla tàctil i prement el botó Selecciona.
Els altaveus de fabricants d’audiòfils com Wilson, Magico i B&W també es podrien modelar i reproduir acústicament de la mateixa manera que l’electrònica. De fet, els altaveus de modelatge podrien tenir el màxim benefici. Els audiòfils podrien adquirir un conjunt molt alt d’altaveus de gamma completa i fer-los «sintonitzar» digitalment perquè coincideixin amb les característiques dels altaveus que costen 100 vegades més.
Les possibilitats són infinites
Seria possible fer les coses un pas més enllà i replicar processos com Master Quality Authenticated (MQA) o Fidelizer mitjançant el modelatge acústic. Al cap i a la fi, els inventors de MQA van utilitzar tècniques analítiques similars per mesurar el 'so' dels mestres originals per tal de preservar aquest so quan es reprodueixen adequadament amb la seva llicència. i molt car - descodificadors i eines de programari. Què passa si algú simplement mesura els senyals que arriben a les nostres oïdes mitjançant un costós sistema equipat amb MQA i altera el senyal de sortida final perquè coincideixi amb la versió MQA mitjançant un model acústic? No hi ha cap raó perquè això no es pugui fer. De debò.
Conclusió
Els audiòfils mereixen informació precisa sobre tots els components que contribueixen a reproduir el so absolut. Des del maquinari fins al programari, els cables d’alimentació i les interconnexions digitals, hem de maximitzar la fidelitat sense maximitzar els costos. La modelització acústica és la resposta. O almenys ho és un contesta. El treball i l'impacte que Marcus Ryle i Line 6 han tingut en la indústria dels instruments musicals van ser revolucionaris. Els connectors que Waves i Izotope proporcionen a la indústria discogràfica han estat transformadors. Qui necessita més equips de tubs rars i cars quan hi ha disponible un equivalent en un menú desplegable de Pro Tools? És hora que la indústria de l’audiòfil / la indústria de l’electrònica de consum també adopti el modelat acústic. Ja no hi ha cables RCA de 600 dòlars. Ja no hi ha cables Ethernet de 8.000 dòlars. Tot el que es pot fer en un domini analògic es pot fer en codi. Benvingut al futur analògic mitjançant el modelatge digital.
Recursos addicionals
• Començaran els AirPods Pro d'Apple una revolució d'àudio en 3D? a HomeTheaterReview.com.
• AV Bliss és més que només àudio i vídeo a HomeTheaterReview.com.
• Sony Giving Atmos Fans és l’eix amb PlayStation 5? a HomeTheaterReview.com.