Home-theater-designers
Tots hi hem estat. Estàs veient una pel·lícula o un programa de televisió i veus un pla increïble jugant. Què tan difícil podria ser reproduir això?
Configureu la càmera i comenceu a disparar, però quan hàgiu acabat, el resultat no s’assembla gens a una pel·lícula “real”. Aprendre a fer vídeos cinematogràfics pot ser més difícil de fer del que es pensava.
En aquest article, us mostrarem com fer vídeos cinematogràfics. Tot i que cap d’aquests trucs no serà la bala màgica que et portarà de ser un director desconegut a Quentin Tarantino durant la nit, es poden sumar per fer una gran diferència en les teves imatges.
1. Penseu abans de disparar
Una de les coses més senzilles que podeu fer abans de filmar és planeja, planifica i planifica una mica més . Si només agafeu la càmera i premeu el botó de gravació, les coses no funcionaran molt bé.
Abans de començar a disparar, podeu començar a planificar el vostre tret. Voleu disparar a poca profunditat de camp o filmareu a la llum del sol al mig del dia? En aquest darrer cas, necessitareu un filtre ND.
Faràs servir un trípode o agafaràs la càmera? Què passa amb el so? Tens un micròfon o vas a filmar en una zona molt sorollosa?
com canviar de compte a Facebook
Les produccions cinematogràfiques passen molt de temps planificant-ho tot, ja que saben que així és com fer brillar el vídeo cinematogràfic. No només comencen a filmar i esperen el millor.
En canvi, els equips de producció fan tot el possible per eliminar qualsevol incertesa. Els actors saben on situar-se, els operadors de càmeres saben on es durà a terme l’acció i tots els altres departaments funcionen perfectament.
2. Editeu a 24 FPS
La gran majoria de pel·lícules i pel·lícules es roden 24 FPS (fotogrames per segon). Això no només s’assembla molt a la “velocitat de fotogrames” que veuen els vostres ulls, sinó que també és el que els espectadors esperen que es puguin rodar pel·lícules. Si publiqueu 48, 60 o qualsevol altra velocitat de fotogrames que no sigui 24, la pel·lícula no tindrà el mateix aspecte que les pel·lícules 'adequades'.
Els nostres ulls i cervells han estat entrenats per esperar 24 FPS per centenars o fins i tot milers de pel·lícules al llarg dels anys. Els youtubers o els jugadors poden dir que 60 FPS és el millor, però confieu en mi, 24 FPS és on es troben les imatges de vídeo cinematogràfiques.
3. Dispara amb un angle d'obturació de 180 graus
Pot semblar confús, però potser coneixeu 'angle d'obturació' com a 'velocitat d'obturació'. Un angle d'obturació de 180 graus vol dir que la velocitat de l'obturador duplica la freqüència de fotogrames. En disparar a 24 FPS, la velocitat de l'obturador hauria de ser 1/48. Aquesta és una altra àrea en què el cinema ha estat entrenat pel cinema perquè sembla millor.
com apagar la pantalla de l'ordinador portàtil sense dormir
No obstant això, una velocitat d'obturació més ràpida no sempre és la manera de fer fotografies cinematogràfiques com un professional. Les imatges semblaran massa nítides i tindran un efecte 'congelació del marc'. Si feu rodatges a càmera lenta, haureu d’augmentar la velocitat de l’obturador.
Relacionat: Errors comuns de velocitat d'obturació que arruïnaran les vostres fotos
4. Afegiu un retall cinematogràfic
Us hem mostrat com podeu fer que les imatges tinguin un aspecte cinematogràfic al plató, però què passa si voleu saber com editar un vídeo cinematogràfic?
Afegint un fitxer cultiu cinematogràfic és una de les coses més senzilles que podeu fer a la badia d'edició. De sobte, seràs un 'real cineasta'. Els espectadors desaprofitaran la professionalitat de la vostra pel·lícula i us demanaran que compartiu els vostres secrets sobre com fer un vídeo cinematogràfic.
Estic fent broma, és clar, però afegir un cultiu cinematogràfic fa una diferència més gran del que es pensaria.
Una vegada més, es tracta de 'pel·lícules reals'. Les pel·lícules de pantalla gran es roden amb una relació d’aspecte de 2,35: 1. El monitor de l'ordinador de pantalla panoràmica és 16: 9, potser 16:10. Convertir la pel·lícula d’una pantalla panoràmica ‘estàndard’ a una proporció ultra ampla de la pantalla gran fa una gran diferència, fins i tot si l’haureu de falsificar amb un retall.
5. Trieu la música adequada
Música pot fer una gran diferència en la sensació de la vostra pel·lícula. Al cap i a la fi, la música s’utilitza a les pel·lícules tot el temps per manipular les vostres emocions.
Música clàssica en una escena trista, música de ball en una escena de festa. Penseu en com fer que el vostre vídeo sembli cinematogràfic aprofundint en com la música dóna vida als temes enquadrats.
Qui sap? Aquesta pot ser la vostra oportunitat de col·laborar amb un compositor de pel·lícules. Res millor que començar de zero.
6. Coses lentes
Moviment pot transformar les teves fotos d’estàtiques i avorrides a vives i emocionants. Tot i així, saltar per tot arreu farà que els vostres espectadors vulguin tirar endavant.
Les produccions cinematogràfiques gasten grans sumes de diners en tota mena de ninots, trípodes, plomons, grues i gimbals. No necessiteu gastar diners que no tingueu i no vol dir que no pugueu fer un vídeo cinematogràfic amb un pressupost limitat. Simplement torna a pensar abans de disparar.
Els moviments lents, suaus i deliberats són la clau aquí. Utilitzeu un trípode de cap fluid o un cardà pressupostari per obtenir una idea de com fer fotos cinematogràfiques com els grans.
continua perdent la connexió a Internet de Windows 10
Relacionat: Com disparar un vídeo a càmera lenta
7. Utilitzeu la classificació de colors
El nostre darrer consell aquí és fer-ho color correcte les seves imatges. Alguna vegada heu notat com pel·lícules com The Matrix s’inclinen més pel color verd o quines pel·lícules antigues del salvatge oest tenen un to marró groc?
Tot i que la classificació i la correcció del color són indústries senceres per si mateixes, podeu fer-hi alguna cosa pel vostre compte mitjançant una eina de correcció de color com DaVinci Resolve , encara que no tingueu experiència a la suite d'edició.
Obtenir les teves fotos correctes a la càmera marcarà la diferència més gran si vols aprendre a fer vídeos cinematogràfics. Si comenceu la vostra escena amb un pla realment icteritzat perquè el vostre balanç de blancs estava apagat, és totalment possible solucionar-ho a la postproducció. Si ho aconsegueixes bé durant el rodatge, més tard t’estalviaràs molt de temps.
Aprenent de cineastes professionals
A punt per començar? Us podem mostrar com fer-ho. Fer un vídeo cinematogràfic és submergir el públic en un món totalment nou. Des de la planificació prèvia fins a la classificació del color i molt més, ara mateix hi ha moltes coses que podeu fer coincidir amb els professionals.
Aprendre a fer vídeos cinematogràfics és només el primer pas. Un cop tingueu el tret de somni a la llauna, la diversió real pot començar.
Compartir Compartir Tweet Correu electrònic 6 raons per les quals hauríeu de començar a gravar vídeos en 4KAra hauríeu de gravar vídeos en 4K. Encara no us convenç dels avantatges? Aquí hi ha diversos motius pràctics per què!
Llegiu a continuació Temes relacionats- Creativa
- Realització de cinema
- Edició de vídeo
- Videografia
Joe és llicenciat en Informàtica per la Universitat de Lincoln, Regne Unit. És un desenvolupador de programari professional i, quan no fa drons voladors ni escriu música, sovint se’l pot trobar fent fotos o produint vídeos.
Més de Joe CoburnSubscriu-te al nostre butlletí
Uniu-vos al nostre butlletí per obtenir consells tècnics, ressenyes, llibres electrònics gratuïts i ofertes exclusives.
Feu clic aquí per subscriure-us