Home-theater-designers
En aquest tutorial, explorarem les eines clàssiques d’esquivar i gravar a Photoshop. Però en lloc d’utilitzar alguns dels mètodes més habituals per a aquest flux de treball, utilitzarem el mode de barreja de llum lineal per esculpir les zones clares i fosques de la imatge.
Us guiarem per tots els passos per esquivar i gravar un retrat i també us desafiarem a provar la tècnica d’una imatge de paisatge.
Què és esquivar i cremar?
Esquivar i cremar es refereix a la tècnica que s’utilitza a la pel·lícula i als dies de cambra fosca per il·luminar (esquivar) o enfosquir (gravar) una imatge. Es va aconseguir col·locant la impressió sota un projector de llum fins que la imatge aparegués totalment exposada a la impressió.
Per esquivar determinades zones de la foto, es deixaria caure més llum sobre la impressió. D’altra banda, la crema significava que la llum no podia caure sobre zones específiques durant més temps, ja sigui utilitzant la mà, el paper o alguna altra eina.
Què és el mode de barreja de llum lineal?
El mode de fusió de llum lineal forma part del grup de modes de combinació de contrast de Photoshop. Aquest mode particular impedeix que els blancs es converteixin en blancs purs i que els negres es converteixin en negres purs. Això és útil per evitar que l'esquivament i l'esquena vagin per sobre de la part superior i no us permetrà perdre els detalls més fins que puguin existir a les ombres i als punts forts.
La llum lineal forma part dels modes especials en què el control lliscant d’ajust de farciment afecta de manera diferent la quantitat de color (o efecte) que el control lliscant Opacity. Més precisament, s’utilitza un conjunt diferent d’algoritmes.
Aquest mètode crea un altre nivell de control que simplement no existeix amb altres tècniques d’esquivament i gravació que utilitzen les eines Dodge and Burn predeterminades de Photoshop.
Esquivar i gravar un retrat
Anem a través dels passos per esquivar i cremar mitjançant el mode de fusió de llum lineal. Utilitzarem un retrat exposat uniformement, on no hi hagi llum forta provinent de cap de les dues direccions. Però el que farem per aquest retrat és reimaginar-lo com una escena amb llum que entra per la dreta.
Per aconseguir-ho, esquivarem (alleugerirem) el costat dret de la imatge per representar més llum que caigui des d'aquesta direcció. També cremarem (enfosquirem) el costat esquerre de la imatge, on la llum es reduirà a les ombres.
Comencem!
Podeu descarregar aquesta imatge des de Pexels i seguir.
- Creeu dues capes en blanc fent clic al botó Creeu una capa nova icona a la part inferior dreta de la pantalla. Com a alternativa, mantén premut Maj + Ctrl + N .
- Canvieu el mode de fusió de cada capa a Llum lineal .
- Canvia el Omplir de cada capa a 15 per cent .
- Canvieu el nom de la capa superior a 'Esquiva' fent doble clic a la capa dos. Canvieu el nom de la capa 1 a 'Grava'.
- Amb la capa de gravació seleccionada, manteniu premuda Maj + F5 i seleccioneu 50 per cent de gris des del menú desplegable, deixant totes les opcions tal com estan. Repetiu el mateix amb la capa Dodge.
- Premeu el botó O per activar les eines Dodge and Burn. El menú s’obrirà a la part esquerra del tauler.
- Feu clic a la capa Grava i seleccioneu la Eina de gravació . Després, canvieu Rang a Tons mitjans i set Exposició a 10 per cent .
- Amb el ratolí, comenceu a Cremar on les ombres haurien d’estar al front del subjecte i al costat esquerre del cabell i de la cara. Utilitzeu les eines de claudàtors [ i ] per augmentar i reduir la mida del pinzell. Tingueu en compte que no veureu cap canvi en la imatge; per ara, està bé.
- Canvia el Rang a El més destacat i pintar sobre la mateixa zona.
- Canvia el Rang a Ombres i torneu a pintar sobre la mateixa zona.
- Aneu a la capa de gravació i moveu gradualment Omplir control lliscant des del 15% a la dreta. Vam parar a 70 per cent . A continuació, canvieu el fitxer Opacitat control lliscant del 100 per cent a 50 per cent . És possible que hàgiu d’ajustar aquests valors perquè s’adaptin a la vostra imatge.
- Seleccioneu la capa Dodge i canvieu a Eina d'esquivar . Repetiu els passos del set al 10. Però aquesta vegada, pinteu per la part dreta de la cara i els cabells del subjecte.
- Aneu a la capa Dodge i moveu gradualment Omplir control lliscant del 15 per cent a la dreta. Vam parar a 40 per cent . A continuació, canvieu el fitxer Opacitat control lliscant del 100 per cent a 70 per cent . De nou, els vostres valors i aspecte general en aquest moment poden ser diferents.
- Aquí és on es fa emocionant. Ara podeu canviar entre les capes Dodge and Burn (i les eines Dodge and Burn corresponents) i esculpir la imatge fins que acabi. La idea és crear un aspecte dinàmic on la llum provingui del costat esquerre de la imatge.
- Seleccioneu la capa Dodge i manteniu premuda Maj i la capa Burn. A continuació, feu clic a Icona de carpeta a la part inferior dreta de la pantalla per agrupar les capes. Podeu canviar el nom del grup Dodge and Burn , o simplement DB .
En aquest moment, ara tenim la possibilitat de continuar fent ajustaments fins que la imatge es vegi correcta. Podeu tornar enrere i ajustar el farciment i l’opacitat de cadascuna de les capes, continuar esquivant i gravar i fins i tot ajustar el farciment i l’opacitat de la pròpia capa de grup. També podeu afegir-hi una màscara i activar o desactivar els efectes.
No hi ha maneres correctes i incorrectes de fer-ho. L’únic que importa és que estigueu satisfet amb el resultat final.
Abans:
Després:
Un consell útil és que, després de passar per primera vegada esquivant els tons mitjans, augmenteu gradualment el control lliscant Fill fins que l’efecte sigui més visible. A continuació, continueu esquivant i cremant, fent ajustos a Omplir i Opacitat a la capa al final. Sempre podeu tornar enrere i fer més ajustos.
Esquivar i cremar un paisatge
Aplicarem els mateixos passos exactes per a aquesta imatge de paisatge. El millor de treballar paisatges per esquivar-los i cremar-los és que són més indulgents que els retrats.
Al mateix temps, el procés serà molt més eficaç si prenem el temps necessari per visualitzar el que volem que sigui l’estat d’ànim. La millor manera de començar és examinar de prop la imatge abans de fer qualsevol treball d'esquivar i cremar.
Un bon punt de partida és determinar de quina direcció ve el sol. Allà on toqui la llum és on voldreu esquivar-vos o fer-vos més brillants. Per contra, allà on caiguin les ombres o hi hagi porcions que no puguin tenir la llum solar directa, són els principals candidats a cremar-se, segons el detall que vulgueu deixar intacte.
com instal·lar Windows 10 en una unitat flash
A la imatge següent, sembla que el sol ve del costat dret de la muntanya. Com ho sabem? Perquè les ombres de la muntanya cauen al costat esquerre i no hi serien si la llum del sol hagués afectat directament aquell vessant.
Podeu descarregar aquesta imatge des de Pexels per practicar esquivant i cremant. Les nostres versions anteriors i posteriors es mostren a continuació.
Abans:
Després:
Mètodes alternatius per esquivar i cremar
En realitat, només cal una capa per esquivar i cremar. Però podeu crear tantes com vulgueu, fins i tot arribar a crear una o més capes per a tons mitjans, ressaltats i ombres. Depèn de la complicació de la imatge i de com vulgueu organitzar el vostre flux de treball.
Per als usuaris més avançats de Photoshop, l'opció Combina si hi ha per millorar i esculpir encara més la imatge. Fins i tot es podria afegiu efectes d’il·luminació mitjançant el mode de barreja de superposició .
Hi ha també Connectors de Photoshop com PortraitPro que fan una gran feina transformant retrats mitjançant tècniques avançades d’il·luminació i retoc.
El concepte d’esquivar i cremar és més important que el mètode
Hem après els conceptes bàsics de l’esquivament i la gravació en aquest tutorial amb el conjunt d’eines clàssic: la versió digital pròpia de Photoshop de la tècnica de la cambra fosca. Però és important adonar-se que hi ha literalment dotzenes d’altres mètodes per esquivar i gravar a Photoshop sense fer servir les eines Dodge and Burn.
És més important adoptar el concepte d’esquivar i cremar. A l’època del cinema, hi havia poques opcions per fer porcions de la fotografia més brillants o més fosques.
Amb Photoshop, gairebé sempre hi ha més d’una manera d’aconseguir el mateix. Per tant, si us sentiu nostàlgics pels dies de cinema i cambra fosca, esquivar i cremar en el mode de barreja de llum lineal seria una gran addició al vostre flux de treball d’edició.
Compartir Compartir Tweet Correu electrònic Com convertir les vostres fotos de mascotes en obres d’art a PhotoshopPorteu les fotos de les vostres mascotes al següent nivell i utilitzeu aquests consells de Photoshop per crear retrats impressionants dels vostres amics peluts.
Llegiu a continuació Temes relacionats- Creativa
- Adobe Photoshop
- Editor d'imatges
- Consells d’edició d’imatges
- Adobe Creative Cloud
- Tutorial de Photoshop
Craig Boehman és un fotògraf nord-americà amb seu a Bombai. Escriu articles sobre Photoshop i edició de fotos per a MakeUseOf.com.
Més de Craig BoehmanSubscriu-te al nostre butlletí
Uniu-vos al nostre butlletí per obtenir consells tècnics, ressenyes, llibres electrònics gratuïts i ofertes exclusives.
Feu clic aquí per subscriure-us